Modelagem: Desconstrução e criação

Pós-graduação modelagem criativa

Módulo: Pensamento e Experimentação Geométrica em Roupas

Professora: Ozenir Ancelmo

Proposta 1 - Colete

O primeiro exercício foi a criação de um colete em um único molde com a técnica de moulage usando 70 cm de algodão cru.

Proposta aparentemente simples, mas com um conteúdo muito importante a ser analisado, primeiro porque a moulage é um técnica diferente da modelagem plana, sendo justamente o contrário uma da outra. Na moulage a roupa é construída sob o manequim e se tem uma ideia muito precisa de como a roupa vai ficar depois de pronta. Com o algodão cru em cima do manequim o tecido vai se transformando e depois de pronto e feitas todas as marcações é que o molde é planificado.

Cada detalhe é importante, cada movimento do tecido tem um resultado, é como a lei da ação e reação imediatamente exporta diante dos nossos olhos.

Além das marcações temos também  os cortes que precisam ser feitos para obter o resultado e no caso do colete o único corte que importava era o corte da cava. Apenas como curiosidade o tamanho da nossa cava é basicamente o tamanho da nossa mão em formato de conchinha, claro que é apenas uma curiosidade que parte do princípio da proporcionalidade do corpo humano não levando em consideração a individualidade de cada corpo. A grosso modo podemos nos orientar por essa proporção, mas sabendo que tem toda uma técnica para se marcar a medida exata na cava no manequim.

Voltando ao colete são muitos os resultados que se podem obter a partir desta construção, coletes em bico ou mais volumosos, coletes curtos e compridos, com decotes mais estruturados. O meu colete fiz mais curto, com um decote mais estruturado e finalizado em um tecido jeans listrado e ficou incrível. Nesta tarefa pude perceber o quanto a moulage é eficaz para construção de volumes e caimento de tecido.

Proposta 2 - Casaco Casulo

Neste exercício se buscou a construção de um casaco a partir de dois retângulos de medidas diferentes. Usei um retângulo de 80x144cm para fazer a estrutura do casaco e outro de 150x70cm para fazer a parte da gola e frente. Nessa tarefa houveram aprendizados importantes quanto ao posicionamento de alfinetes e a forma com que se coloca o alfinete diz muito sobre a qualidade do trabalho. Uma vez ouvi sobre a diferença entre o bom e o ótimo, e essa diferença está nos detalhes, numa mera colocação de alfinetes no manequim.

Pode parecer um pouco frescura demais, mas cada detalhe tem seu porque, principalmente por dois motivos, limpeza do trabalho e segurança, pois uma alfinetada sei bem como é (risos)

Para fazer a construção da moulage é preciso delicadeza com firmeza nas mãos, é preciso sentir o algodão, posiciona-lo com precisão, mas com suavidade, é importante não marcar o tecido pois a qualquer momento se pode mudar de ideia, cada passo pode ser voltado atrás de acordo com o produto final. A peça de roupa vai tomando forma diante dos nossos olhos, o grande desafio de fazer esse casulo foi a construção da manga e ao mesmo tempo que se cria o modelo é preciso se observar a questão da mobilidade, não se pode prender os movimentos.

A partir do início da construção podem ser feitas pences, possíveis recortes e encaixes, basta ir alfinetando tudo e depois de definido o projeto é hora de marcar. A marcação também é um momento crucial para um bom resultado, deve-se marcar tudo, o que é costura, encaixes, barras.

Pelas fotos você pode acompanhar o processo de criação, planificação e o trabalho finalizado em cetim.

Proposta 3- Saia Inspirada em Shingo Sato

A proposta dessa saia foi ver como inserir volumes e como planificar sem precisar pences e muitos recortes.

O aprendizado é muito amplo e não tem um único modelo, nesta etapa pude observar as diferentes formas de modelar a partir da moulage e do quanto é importante pensar no resultado para uma boa base de construção e planificação. Essa técnica que o mestre Shingo Sato utiliza para fazer esta saia apesar de simples precisa ter os recortes nos locais exatos para que fique com bom resultado, além das marcações importantes de pontos de encaixe das curvas para que o tecido se acomode uniformemente  na costura.

Para o modelo final da saia eu usei um couro fake nas cores terracota e preta, pude observar detalhes como tamanhos das curvas influenciam diretamente na qualidade do acabamento, que o tipo de tecido faz toda diferença no resultado final. O pensamento é muito mais amplo que o momento da moulage, um aspecto mais geral precisa ser analisado antes de se iniciar o trabalho.

Proposta 4- Criação a partir de circulo

Inicialmente cai na mesmice e comecei a criação com o óbvio, badados godês a partir do círculo, esse foi um dos exercícios em que mais me renderam bons resultados no aprendizado, pois houve a interferência de me ser solicitado algo mais, que eu saísse da mesmice e pensasse apenas na criação. Foi neste momento que percebi o quanto era importante não ter limites para a criação, o quanto era importante soltar a imaginação sem ficar pensando se usaria ou não aquela peça de roupa.

Fiz alguns círculos grandes para iniciar novamente o trabalho e dali pude ir criando algo totalmente novo, que me instigasse e até mesmo me desapontasse, essa é a grande chave da criação, se desapontar para ir além, não tem problema errar, não tem problema ficar esquisito, é preciso ter a audácia de fazer. O resultado da minha segunda tentativa nem ficou tão incrível assim, um vestido que serviu de base para eu me inspirar em novas possibilidades até quando sim eu pude ter um outro resultado ainda melhor.

Após a aula, fiquei com aquilo tudo na cabeça e os círculos tumultuando meu cérebro e foi quando eu comecei novamente o desafio, ninguém me falou que tinha que ser vestido, eu poderia fazer o que eu quisesse e foi quando comecei a colocar os círculos em torno do quadril e comecei a visualizar algo que eu estava amando fazer e que queria usar, pude enxergar além daquele algodão cru cobrindo meu manequim, pude pensar em cores e texturas e formas de usar e o resultado ficou incrível, dei muitos pulos de alegria por ver que eu estava avançando e que eu era sim capaz de fazer peças incríveis.

Essa saia me rendeu muita alegria.

Proposta 5 - Criação pelo método de subtração de Julian Roberts

Que loucura tudo isso, fazer uma roupa com um pedaço de molde e 4 metros de tecido e saber que mesmo seguindo todos você nunca mais criará a mesma coisa.

Essa aula também foi desafiadora e motivadora, eu quero cada vez mais pensar “fora da caixa” para conseguir entender ao menos um pouco da cabeça de artistas como Julian Roberts.

Na primeira tentativa de criação pensei em um macacão e depois fiz dois bicos triangulares na parte da frente para formar um vestido que daria para usar de várias formas.

Agora sabendo a técnica, vale a pena fazer mais duas ou três peças, mais bem elaboradas, com mais raciocínio para ter uma resultado ainda melhor.

Espero que tenha gostado, um grande beijo

Máyra Macedo